藏地非物质文化遗产：唐卡是什么意思

星座解梦2024-03-06 07:18:52佚名

藏地非物质文化遗产：唐卡是什么意思

文章目录：

1、藏地非物质文化遗产：唐卡是什么意思

2、盘点：浙江非物质文化遗产

3、湖北非物质文化遗产有哪些

4、漳州非物质文化遗产有什么

5、西安非物质文化遗产：鼓乐

6、猜你喜欢：

1、藏地非物质文化遗产：唐卡是什么意思

唐卡，指用彩缎装裱后悬挂供奉的宗教卷轴画，是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式。这种绘画艺术的价值不仅体现在宗教上，而且与历史、经济也有很大的关系。那么，接下来，就让我们一起到佛学入门中具体了解唐卡吧。

唐卡简介：

唐卡（thang-ga）也叫唐嘎，唐喀，系藏文音译，指用彩缎装裱后悬挂供奉的宗教卷轴画。唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式，题材内容涉及藏族的历史、政治、文化和社会生活等诸多领域；传世唐卡大都是藏传佛教和本教作品。

唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式。具有鲜明的民族特点、浓郁的宗教色彩和独特的艺术风格, 用明亮的色彩描绘出神圣的佛的世界；颜料传统上是全部采用金、银、珍珠、玛瑙、珊瑚、松石、孔雀石、朱砂等珍贵的矿物宝石和藏红花、大黄、蓝靛等植物为颜料,以示其神圣.这些天然原料保证了所绘制的唐卡色泽鲜艳，璀璨夺目，虽经几百年的岁月，仍是色泽艳丽明亮.因此被誉为中国民族绘画艺术的珍品,被称为藏族的”百科全书”也是中华民族民间艺术中弥足珍贵的非物质文化遗产。

唐卡的绘制要求严苛、程序极为复杂，必须按照经书中的仪轨及上师的要求进行，包括绘前仪式、制作画布、构图起稿、着色染色、勾线定型、铺金描银、开眼、缝裱开光等一整套工艺程序。制作一幅唐卡用时较长，短则半年完成，长则需要十余年。

价值意义：

1、历史价值：

有的唐卡以史实为依据，着重表现历史上重大的政治事件和活动。如表现松赞干布生平业绩的历史题材。其中以讴歌藏汉民族友谊的作品，如文成公主进藏故事，都会绘在寺庙醒目的位置。画面通过使唐求婚、五难婚使、公主进藏等情景，描绘了贞观15年唐蕃联姻的历史事件。

大昭寺、布达拉宫中的欢庆图，再现了文成公主驾抵逻娑时，吐蕃人民以节日盛装、载歌载舞的欢迎场面。布达拉宫红司西平措大殿中，一幅五世朝见顺治图，记述的是公元1652年五世赴京、觐见、游乐等各项活动和欢迎盛况。

2、盘点：浙江非物质文化遗产

文化的积淀需要时间的见证，而浙江文化的发展就是历经岁月的长河累积下来的，人们世代在这里生活着，有着属于各地方独特的风土人情，加上浙江的好山好水共同营造出浙江良好的环境和基础，下面就为大家盘点那些浙江非物质文化遗产。

民间表演

戏曲：越剧[嵊州]、调腔[新昌]、平调[宁海]、昆剧[永嘉]、婺剧[金华]、皮影戏[海宁]、三脚戏[淳安]、杭剧[杭州]、绍剧[绍兴]、莲花落[绍兴]、甬剧[宁波]、姚剧[余姚]、瓯剧[温州]、湖剧[杭嘉湖]。

曲艺：四明南词[宁波]、明州走书[宁波]、西湖小热昏[杭州]、鼓词[瑞安]、莲花落[绍兴]、平湖调[绍兴]、道情[金华]、钹子书[平湖]、摊簧[兰溪]、词调[临海]、舟山锣鼓[舟山]。

舞蹈、奉化布龙、长兴百叶龙、青田鱼灯、十八蝴蝶（永康）、海盐滚灯、淳安竹马、浦江板凳龙、大头和尚舞[宁波]。

造型艺术

朱炳仁铜雕、青田石雕、东阳木雕、乐清黄杨木雕、龙泉宝剑、宁波朱金木雕、骨木镶嵌、都锦生织锦[杭州]、西湖绸伞、硖石灯彩[海宁]、王星记扇[绍兴]、乐清细纹刻纸、桐庐剪纸、萧山花边、苍南夹缬、桐乡蓝印花布、瓯塑和瓯绣、黄岩翻簧竹雕、东阳竹编、嵊州竹编、浦江麦杆贴。

民俗风情

衢州南宗祭孔、景宁畲族祭祀仪式、海盐骚子、炼火[磐安]、扫蚕花地[德清]

省级非物质文化遗产

湖州山歌和琴书、路桥气象谚语、渔民号子、天台山佛教音乐、织里刺绣、杭州刺绣、昌化竹编、松阳端午茶、台州道情、桑生产习俗、杭派书画装裱工艺。

国家非物质文化遗产

宁海县平调、青田石雕、杭州铜雕、宁波金银彩绣。

世界非物质文化遗产

西泠印社金石篆刻、乐清细纹刻纸、中国传统蚕桑丝织技艺、龙泉青瓷传统烧制技艺。

3、湖北非物质文化遗产有哪些

非物质文化遗产是老祖宗留给我们的宝贵的文化遗产，不仅具有很悠久的流传历史，还有很高的文化价值。对于非物质文化遗产我们应该给与保护不能让有价值的老传统在我们手中消失不见。下面咱们就走进湖北文化，看看湖北的那些非物质文化遗产吧。

民间文学

民间文学又称口头文学，主要通过口耳相传的方式产生并流传于民间。其形式丰富多样，包括神话、传说、民间故事、史诗、长诗、歌谣、民间笑话、民间谚语、谜语、歇后语等。湖北有代表性的民间文学项目有董永传说、屈原传说、王昭君传说、炎帝神农传说

4、漳州非物质文化遗产有什么

世界文化遗产分为：物质和非物质文化遗产。非物质文化遗产既是历史发展的见证，又是珍贵的、具有重要价值的文化资源。它是各族人民世代相承、与群众生活密切相关的各种传统文化表现形式和文化空间。那么漳州文化给世界留下了什么？

漳州木版年画：漳州木版年画始于宋代，盛于明清。繁多的民间民俗活动是漳州木版年画业生存和发展的基础，年画内容主要也是喜庆迎新和避邪两大类。

漳州芗剧（歌仔戏）：芗剧是用闽南语演唱的地方剧种，又名歌仔戏，为福建省五大剧种之一。曲调优美，长于抒情，音乐极具特色，民歌色彩浓郁，说唱特点明显。

漳州布袋木偶戏：又称“景戏”、“指花戏”、“掌中戏”，傀儡戏剧种之一。

漳州木偶雕刻：漳州木偶头雕刻是木偶戏道具制作中的一门特殊技艺，属于民间工艺美术，整体造型包括头、四肢、服装、冠盔等，木偶头雕刻仅指头部造型。

漳州锦歌是我省五大曲种之一，也是我市民族民间文化之瑰宝，与泉州南音并称为闽南民间姐妹艺术之花。

东山歌册：是一种民间文学的通俗唱本。

漳浦剪纸：漳浦剪纸最初只是作为刺绣的底样，随着民间民俗活动的盛行和受北方贴“窗花”等中原文化的影响，以其独特的艺术风格、浓烈的原始趣味和稚拙美感，在中国民间艺术中占有一定位置。

白礁慈济宫吴真人诞辰祭典仪式：白礁慈济宫吴真人诞辰祭典仪式（民俗）2006年被省政府列为第一批省级非物质文化遗产名录。

云霄纪念开漳圣王巡安民俗活动：“圣王巡安”起源于闽南“开漳圣地”云霄威惠庙，流传于福建、台湾及东南亚地区，是祭祀开漳圣王陈元光的传统节日风俗。

东山关帝文化：每年农历五月十三关帝圣诞期间，东山县皆举办关帝文化节，研究关帝文化的专家学者，皆组团到东山参加盛典。

诏安铁枝戏：铁枝戏起源于唐、兴于宋，由纸影戏发展而成。艺人双手操纵三根铁枝上的木偶进行表演，其音乐以潮州调、外江调为主，内容与流行的四平腔、传奇相融合

华安玉雕：华安玉雕是中国民间雕塑工艺中一种新兴而普及的优秀特种造型艺术，集雕、刻、塑技艺于一炉，具有实用性、装饰性和艺术性。

土楼客家山歌：客家山歌，被称为有《诗经》遗风的天籁之音，自唐代始，已有一千多年的历史。

浦南古傩：漳州浦南古傩，是一项具有浓厚乡土风情的民俗舞蹈，流传于芗城区浦南镇。

南靖四平锣鼓乐：四平锣鼓是闽南山区民间音乐文化的遗存，俗称粗锣鼓，起源于古代的四平戏，是早期的南戏弋阳诸腔之一。

漳浦竹马戏：竹马戏是一种古朴而稀少的民间歌舞小戏，享有“戏曲活化石”之誉。

林前村伽蓝王巡社：庆典起源于“开漳圣王”陈元光。

漳州南词：南词即曲调之意，与宋、元南曲相比，已是名同实异；曲体为西安鼓乐所独有，分前后两部分。

5、西安非物质文化遗产：鼓乐

中国的文化历史悠久，在漫漫长河里创造了无数具有鲜明特色的艺术形式，在古西安保留了被誉为“中国古代音乐的活化石”的西安鼓乐。它的内容丰富，人数庞大，演奏的曲目众多结构复杂，是西安文化众多项目里的一个奇迹。

历史溯源

西安鼓乐，也称长安古乐追溯其历史渊源，从结构、乐谱、曲名、使用乐器等方面分析，与唐代燕乐中的大曲有着千丝万缕的联系，西安鼓乐有可能源于唐，起于宋而兴于元、明，盛于清，特别是明、清以来戏曲音乐的影响，逐渐形成了一套完整的大型民族古典音乐形式。长安鼓乐至今保存着最传统的鼓乐演奏形式、结构、乐器、曲牌及谱式。

艺术特色

西安鼓乐是以打击乐和吹奏乐混合演奏的一种大型乐种，内容丰富、乐队庞大、曲目众多、结构复杂，是中国古代音乐乃至世界民间音乐发展史中的奇迹。

长安鼓乐分僧、道、俗三个流派，各派有着不同的风格。但不论哪一种派，其演奏形式都是两种，即行乐和坐乐。行乐，顾名思义，即在行进中演奏，拌以彩旗、令旗、社旗、万民伞、高照斗子等，乐器用高把鼓、单面鼓、小吊等打击乐器和笛、管、笙若干；用高把鼓的，风格温雅庄重；用单面鼓的，风格活泼悠扬。行乐有时还有“歌章”，内容与祈雨有关。

行乐比坐乐简单，它的演奏以曲调为主，节奏乐器只起伴奏、击拍作用，多用于街道行进和庙会的群众场合。行乐又分同乐鼓（又称高把子）、乱八仙（又称单面鼓）两种演奏形式。

坐乐，顾名思义，是在室内围绕着桌案坐奏的，曲调是一种有固定结构的套曲，即花鼓段坐乐全套和八拍鼓段坐乐全套，坐乐常常是艺人们比赛技艺的场合，称为斗乐、对垒、支桌子、摆开，所以坐乐较为精致，手法亦甚多样。坐乐大致可以分为城乡两种，城市坐乐叫“八拍坐乐”或“耍鼓段坐乐”，农村坐乐则叫“打扎子坐乐”。

乐谱：现今各长安鼓乐社使用的乐谱，依然是古代的半字谱，全为手抄传本，依然保留有明代的传本。有的音符，与敦煌莫高窟发掘的唐乐谱相同。

曲牌：综观整个乐曲名称，保留着唐、宋、元、明、清各种曲牌，可以说是一部中国音乐发展史。自唐、宋已降，中国音乐许多音乐因素（律、调、曲、词、乐谱、乐器、结构、旋法等）都在这个古老乐种中留下了遗迹残痕，称长安鼓乐为中国古代音乐的“活化石”是一点也不过分的。